Norbert Schwontkowski :: S A L O N V E R L A G & E D I T I O N

ARTISTS BOOKS

Norbert Schwontkowski
Roberto Bazlen: "Der Kapitän"

Norbert Schwontkowski präsentiert : "Der Kapitän ", Edition Ex Libris No. 12

In der von Gerhard Theewen im Kölner Salon Verlag herausgegebenen Künstlerbuchreihe "EDITION EX LIBRIS" erscheint eine neue Edition mit dem Bremer Maler Norbert Schwontkowski.

Es handelt sich um ein Reprint des Buches "Der Kapitän" des italienischen Autors Roberto Bazlen, das Norbert Schwontkowski als ein für ihn und seine Arbeit bedeutendes Buch ausgewählt hat. Aus diesem Anlaß hat er einen neuen Umschlag für das Buch und ein Ex Libris gestaltet.

Herausgegeben von Gerhard Theewen. Sprache deutsch, 226 Seiten, Format: 13 x 18 cm

Das Buch erscheint zusammen mit dem signierten und numerierten Ex Libris in limitierter Auflage (200 Expl.).

ISBN 978-3-89770-942-3 | € 150,-

Es erscheint eine Vorzugsausgabe mit einer Monotypie von Norbert Schwontkowski.

ARTISTS BOOKS – ÉDITION SÉPARÉE

Norbert Schwontkowski
Hotel
édition séparée N° 49

Herausgegeben von Reiner Speck und Gerhard Theewen.
32 Seiten, Broschur, 17 x 12 cm.

Den Exemplaren 1-40 liegt eine bearbeitete Fotokopie bei.

ISBN 978-3-932189-49-4 | 3-932189-49-3 | € 7,50-

EXHIBITION CATALOGUES

Norbert Schwontkowski
Kino

Das Buch erscheint anläßlich der Ausstellung Schwontkowski – Kino, die in der Kunsthalle Bremen, den Brandenburgischen Kunstsammlungen in Cottbus und der Kunsthalle Erfurt 2004/2005 gezeigt wird. Das Buch enthält einen Querschnitt des malerischen Schaffens von Norbert Schwonkowski der letzten 20 Jahre. Mit einer Biographie und umfassendem Ausstellungsverzeichnis.

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Der Katalog "Schwontkowski: Kino" gibt erstmals einen Überblick der Gemälde und Zeichnungen des Bremer Künstlers Norbert Schwontkowski. Mit dem Ausstellungstitel „Kino“ wird bereits auf die Widersprüchlichkeit und „Plötzlichkeit“ seiner gemalten Bilder hingewiesen. Schwontkowskis Arbeiten führen die Durchlässigkeit der Grenzen zwischen Phantasie und Wirklichkeit, zwischen Vergangenem und Gegenwärtigem vor. Dabei spielen Raum und Zeit eine wichtige Rolle – es kommt zu einer Vermischung von Erinnerungen und Wahrnehmungen. Der Betrachter wird aufgefordert, seine eigenen Erfahrungen und Erinnerungen zu aktivieren: Der Künstler möchte mit seinen Bildern Auslöser eines „inneren Kinos“ sein. Nur durch persönliche Bezüge kann der Unschärfe und Mehrdeutigkeit, mit der Schwontkowski seine Bilder formuliert, begegnet werden. Die Verwendung von Metalloxyden ähnelt hinsichtlich der Lichtempfindlichkeit Verfahren aus Fotografie und Film. Ein Teil des Malvorgangs wird der nicht kontrollierbaren Chemie überlassen; Schwontkowski setzt ihre willkürlichen überraschenden Effekte bewußt ein. Es entstehen mal pastose, mal fließende, häufig schimmernde Farbflächen und –flecken, die gleichzeitig Leichtigkeit und Schwere erzeugen. Die Arbeiten von Schwontkowski widersetzen sich gängigen Konventionen, so mißachten sie zum Beispiel das lange gültige Tabu einer literarischen Malerei. Der Künstler schafft bedrückende oder ironische Erzählungen über die menschliche Existenz, deren Qualität vor allem durch die Eindrücke und Empfindungen entsteht, die sie im Betrachter auslösen. Die Beiträge von Christa Bürger, Andreas Kreul und Eva Schmidt beleuchten auf sehr unterschiedliche Art sein Werk: Christa Bürger vermittelt ihren sehr persönlichen, durch den Umgang mit dem Künstler und seinem werk schon seit jahrzehnten vertrauten Umgang; Andreas Kreul unterstreicht die Bedeutung der ostasiatischen Bild- und Denkwelt in Schwontkowskis Werk und Eva Schmidt schließlich eröffnet die Bezüge und den Kontext zur weiteren zeitgenössischen Kunst.
(Andreas Kreul, Kunsthalle Bremen)

Schwontkowskis große ironische Erzählung vom modernen Leben ist ganz von der haltung durchdrungen, daß man die wesentlichen Dinge erst erkennt, wenn man sie nicht mehr so wichtig nimmt. (…) Die umfangreiche Ausstellung in der Bremer Kunsthalle zeigt, daß Schwontkowskis fröhliche Philosophie des Alltags ein komplexes Portrait unserer Lebenswelt mit eigenbrötlerichen Mitteln entwirft, das seinen eigenen Platz in der Kunstgeschichte verdient.
(Till Briegler, Süddeutsche Zeitung)

Mit Texten von Christa Bürger, Andreas Kreul und Eva Schmidt
Katalog von Andreas Kreul, Norbert Schwonkowski und Horst Müller
144 Seiten, 110 Farbabbildungen, 27 x 21 cm, Hardcover

ISBN 3-89770-231-2 | € 30,-

Vergriffen!

PauseII

Dämmerung

MONOGRAPHS

Norbert Schwontkowski
Flos

Norbert Schwontkowskis Bilder haben die gleiche unheimliche Eigenschaft einer Kindheitserinnerung oder eines Traumes, der einen am Ende der Nacht aus dem Schlaf reißt: eine eigentümliche, doch äußerst dichte Mischung aus Unwohlsein und Anziehung, von Abwehr und Ehrfurcht. Die Elemente seiner Bilder sind Kreide, Leinöl und Pigmente, die er zu einem pastosen Brei vermischt und damit die Leinwand überzieht. In diesen feuchten Grund ritzt, zeichnet und schreibt er in einer der Freskomalerei verwandten Art seine Motive: sie sind eindringlich und zugleich entziehen sie sich.- FLOS zeigt einen retrospektiven Überblick der Bilder.

Norbert Schwontowski's pictures have the same frightening features of a childhood memory or of a dream which jerks you awake at the end of the night: a characteristic and extremely dense mixture of unease and attraction, of rejection and respect. He first coats the canvas with chalk, linseed oil and pigments mixed together into a thick paste. Then he carves, draws and writes into this damp undercoat in a way similar to fresco painting. His motifs are insistent and at the same time elusive. FLOS provides a retrospective overview of the pictures.

Herausgegeben von Eva Schmidt. Mit Textbeiträgen von Peter Bürger, Peter Friese, Norbert Schwontkowski und Friedrich Meschede. 64 Seiten mit 41 teils ganzseitigen Farbabbildungen. 27 x 21 cm, Gebunden.

Published by Eva Schmidt, with text contributions by Peter Bürger, Peter Friese, Norbert Schwontowski and Friedrich Meschede. 64 pages with 41 in part full-page colour illustrations, bound, 27 x 21 cm

ISBN 3-89770-012-1 | € 20,-

Vergriffen!

Die Verbeugung, 1993,
Öl, Pigment auf Leinwand, 150 x 100 cm

Sich verneigende Figuren, 1988, Öl, Pigment auf Leinwanf, 150 x 110 cm